告別同質(zhì)化
和父輩相比,1972年出生的廖創(chuàng)賓具有強烈的創(chuàng)新意識。19歲那年,他離開家鄉(xiāng)汕頭,隨父親到東北做黃金首飾的批發(fā)零售。1997年,他開始創(chuàng)建自己的品牌——潮宏基珠寶,開始在全國城市開設(shè)首飾專柜。
珠寶業(yè)是個典型雙“密集”產(chǎn)業(yè)(資金、勞動力密集型),最初,潮宏基珠寶都是通過深圳和番禺的工廠進行貼牌生產(chǎn)。經(jīng)過兩年的積累,1999年,廖創(chuàng)賓在汕頭開辦了自己的加工廠。
“中國珠寶首飾行業(yè)正是依托著規(guī)模龐大的珠寶首飾制造產(chǎn)品發(fā)展起來的,在一定時間內(nèi)將重點放在‘制造’上也是必然,這種態(tài)勢在2000年到2004年表現(xiàn)得尤其明顯!绷蝿(chuàng)賓說,“那時,珠寶零售企業(yè)都是向制造企業(yè)買版,即款式受制于工廠。可以想見,市面上銷售的珠寶有很多是來自同一個制造工廠的‘版’,集中在珠三角的珠寶制造工廠掌控著全國的珠寶設(shè)計,款式單調(diào)又重復(fù)!
十年前,廖創(chuàng)賓找到《中國珠寶》雜志社,冠名了第一屆中國珠寶首飾設(shè)計大獎賽時,心里并不是很有底。那時,中國珠寶行業(yè)尚談不上“設(shè)計”,基本處于“天下珠寶一大抄”的狀態(tài)。當時的潮宏基也只是純粹對珠寶零售商,盡管在2000年前已經(jīng)在全國發(fā)展了100家直營店,但在設(shè)計上卻與大多數(shù)零售企業(yè)一樣,沒有自己的設(shè)計師。
傳統(tǒng)的造型資源給了中國設(shè)計師極大的想象空間。2007年,在以“歌劇院之夜”為主題的2007年安特衛(wèi)普HRD珠寶設(shè)計大賽上,潮宏基珠寶的年輕設(shè)計師何瑛那件線條張揚、頗具實驗性的作品《聚光燈下的閃耀》入圍大賽38強。作品思路來自于歌劇舞臺上的聚光燈,造型像聚光燈里的五彩電流迸發(fā)成鉆石。這是來自中國內(nèi)地的珠寶設(shè)計師在這一大賽上獲得的最好成績。2005屆HRD大賽,潮宏基清華首飾實驗室的設(shè)計師潘妙曾以“深海魚”和“喇叭型貝殼”兩件作品獲得入圍。
中國珠寶設(shè)計從無到有,到擁有中國味道,花了整整十年時間。自2006年的巴塞爾大展之后,廖創(chuàng)賓的“中國風(fēng)”一直持續(xù)下來了,先后推出了“鼓韻”、“京劇之聲”等多個系列。對廖創(chuàng)賓來說,“東方韻味”既是靈感之源,也是與參與國際舞臺對話的籌碼。