彭揚：這次拍《時尚先生》的廣告片，跟你以前的作品有什么突破嗎？

　　時曉 凡：感謝時尚先生給我們很多拍攝上的自由度, 和相關資源的支持, 我想一個正常的廣告制作流程拍攝這幾張照片會是個相當可觀的預算, 我們用到了13個可能是國內最好的男模特拍攝最后的晚餐, 可以去敦煌拍攝, 可以調動很好的服裝資源, 和造型師, 化妝師,我們因此有了以前拍攝廣告沒有的自由度和資源支持? 最后照片用到了不少合成, 很多景也都是在電影棚搭建而成, 用的也是電影燈光, 我希望用電影的制作手段達到畫面的敘事性和圖片的質感。

　　馬驥：這次拍攝是一次工業標準的操作，不必說于蕾作為監制對于進度和整體流程的把控，也不必說老胡作為制片對于道具和場地資源的支持。就是在藝術理解上，也得益于多人協作，而這，本應該成為國內拍大片的常態：即大家各司其職又集體創作。比如服裝師楊一帆提出70年代那張的男模應該有一些女裝的元素，來增加時髦感；比如化妝師提出最后的晚餐那張男模們都沒有眉毛，女模的頭飾利用糖果包裝紙來呼應食物的主題。這些都是非常棒的主意。

　　彭揚：站在攝影師的立場上，你對于時尚，對于你的時尚攝影的特點有著怎樣的理解？

　　時曉凡：時尚就是以以商品形式出現的前衛藝術。

　　時曉Storytelling, 通過畫面講故事, 或者用可能的元素用光線畫畫──這是我對于攝影最大的期待。我喜歡照片富有戲劇性, 敘事性和真實的質感. 照片和文學作品、美術作品一樣，每個觀眾都可以結合自己的生活經驗和審美情趣對作品做出自己的解讀。但就這組照片而言，我試圖給這些作品中注入一些超現實的色彩。

　　彭揚：最后，我們想了解一下，泰戈服飾為什么會對雜志的這次廣告大片拍攝感興趣？

　　泰戈服飾：我們很高興能參與到這次雜志的廣告拍攝中來。多年來，《時尚先生》雜志一直引領著中國男性的穿衣風格和生活品位，而這次對于時尚全新創意更是體現了它獨特的時尚氣質。

　　彭揚：在某種意義上，這與泰戈服侍的藝術理念是否是一種重合？

　　泰戈服飾：是這樣的。我們也一直致力于提升中國男裝的高尚品質，從面料、款式，做工包括品牌形象，都力圖服務于在中國經濟騰飛中的都市白領。而《時尚先生》雜志憑借其風格的獨特、品質的高尚、信息的實時與內容的實用，全面展現了成熟男性的理想、興趣、好奇心與生活的熱情。我們覺得這不只是幾張片子的合作，是精神氣質上的同步。