2008年，中國北京國際珠寶展會上，走近唐風工作室的展臺，縵紗柔垂，古意盎然，猶如一股清風撲面，頓覺心曠神怡。而隨著鏡頭徐徐逼近，一發髻高盤，項懸珠璣，身著民族特色裝束的女士陡然立于眼前，定睛一看，還有一只制作精巧的飛蝶翩然棲于其身——這便是臺灣知名設計師張櫻覺老師。

　　從瓔珞起始，追源唐朝首飾

　　此前，礙于時空所限，僅在電話里與張老師有過幾番簡短的交談，而如今張老師的出現著實令我欣喜不已，與當下大多珠寶設計師前衛夸張的造型不同，張老師古樸素雅的裝扮中透出淡定儒雅的文化氣息。從復古的服飾，到唐風工作室的命名，張老師對中國唐朝文化的癡迷戀程度可見一斑。只是瀕臨展會最后一天，張老師的工作異常繁忙，從擺貨到接待客戶都親力親為。終于等到一絲閑暇，張老師與記者有了一次面對面交談的機會。

　　“咱們先從唐朝的首飾說起吧！”張老師微笑示意。出身書香世家，幼習詩詞、繪畫，家庭的熏陶與中國文化的滲透使張老師的作品別有一番神韻。結合雕塑的立體概念、提升珠寶的美學價值，木頭、珍珠、有色寶石、玉石、珊瑚、鉆石等不同材質在張老師靈巧的手中幻化成發簪、瓔珞、戒指、胸針等充滿藝術色彩的珠寶首飾。“說起唐朝的首飾，就不得不談到瓔珞。瓔珞可以說是唐首飾的代名詞。”張老師對中國的首飾文化相當考究，而之所以對唐首飾追根溯源，張老師解釋，只有這樣才能夠清晰地把握中國珠寶首飾的發展脈絡。接著，張老師耐心的向記者介紹了瓔珞的構造，它是用繩子將一顆顆散珠無間隙地串聯而成。而瓔珞是不是就是現在市場中的結藝呢？一些消費者對于結藝相當熟悉，但對瓔珞就略顯陌生了。“瓔珞并不等同結藝，結藝是一種鑲工，而且并非宮廷中的東西。因此，瓔珞與結藝有著本質的差別。”張老師指著自己佩戴的項鏈說：“喏，這條就是瓔珞，任意兩顆珠子之間都是看不到編線的。”

　　“綜觀中國首飾的發展史，從最初以保值、存錢為目的的黃金飾件，發展到現如今以突出設計性的銀飾、鉆飾等，人們對珠寶首飾的認識經歷了一個漫長的演變過程。”深諳珠寶歷史的張老師有感而發。隨著人們消費觀念的改變與審美意識的提升，珠寶首飾的創作素材趨向多樣化。“譬如鉆石，作為一種外來寶石，浪漫的愛*彩使中國消費者對其青睞。但是大批量的制作推廣模式，千人一面的鉆石產品已令許多消費者產生了審美疲勞，所以現在設計師在鉆石產品的設計上更傾向于針對不同的消費者進行量身定制。而貝殼也是很好的設計材料，粗放自然的外觀深受年輕人的喜愛。”張老師向記者娓娓道來。